18 de diciembre de 2007

Esperando A Las Listas





Ahora que se acaba el año, toca repasar lo más reseñable, musicalmente hablando, del mismo. Siempre me ha gustado especular con las votaciones y listas, que se hacen en estas fechas en muchos medios de difusión musical. Cada vez estoy más viejo y noto que ya no estoy a la última ( I Losing My Edge). De hecho ahora mismo estoy escuchando el "Love Shack" de The B-52´s… Bueno en estas cosas hay que saber sintetizar la información. Al grano. De este año la gente se acordará de que fue el verano de Justice. De que LCD Soundsystem sacó disco que, a pesar de contener pepinazos como “All My Friends” o “Someone Great”, va a pasar sin pena ni gloria.


Wilco saco la continuación del “A Ghost Is Born”-el tranquilo “Sky Blue Sky”- que para su, cada vez más, abundante legión de fans fue una pequeña decepción. La novedad era el nuevo guitarrista, Nels Cline, en un foro un tipo decía “se han pasado…no se pueden meter solos en todas las canciones”. Wilco esta ahora en un nivel de popularidad similar al de REM tras publicar el “Automatic For The People”, son la gran esperanza blanca del rock norteamericano. Ese formato de canción, a lo grande, a lo rock de los 70, y esos solos, son de lo mejor que he escuchado últimamente. El disco ha ido ganando puntos en los foros con el paso de los meses y seguro que esta en todas las listas del año.


Otros que han cambiado el paso son Low, la pareja de mormones más famosa del indie yanki, después de entregar en el 2005 un álbum de rock absolutamente abrumador, este año han optado por las cajas de ritmo, los sintetizadores, los ruiditos, las canciones, estructuralmente, en los huesos.


Low escenifican la pesadilla recurrente de un fan: Un oficial nazi se come su tarta de cumpleaños. "Breaker".




No me ha gustado mucho el cambio, pero se que también estarán en muchísimas listas. Es la tensión post- millenium. Esta última chorrada que he escrito me ha hecho pensar en Tricky, el genio del trip-hop. Aunque lleva diez años entregando discos de mierda, en todos los artículos escritos sobre él siempre se apuntaba a que era cuestión de tiempo que sacara otro “Maxinquaye”, disco que el que pasó a la historia en el 95. Desde que salio “Burial” en 2006, disco homónimo de un enigmático grupo londinense, ya nadie cuenta con el regreso triunfal de mi fuma-porros favorito. Este año ha salido la continuación de “Burial”- “Untrue”-, música para músicos (y críticos musicales), igual pero con más voces. Es el disco más moderno del año, seguro. Han creado un nuevo estilo, con lo que eso conlleva. Hiper-dub lo llaman (o microdubstep, y mil nombres más). No deja de ser ambient siniestrillo, ¡dark-ambient kap! ¡dark-ambient!

En lo que a lo patrio se refiere, 2 cosas. Unos chicos gallegos (y, según la leyenda, uno de Elche de la Sierra) decidieron imitar a los Jesus & Mary Chain más allá de lo que se habían atrevido los primeros Planetas. Y les ha salido el disco más rabiosamente fresco del último lustro español. Triangulo De Amor Bizarro (New Order y My bloody Valentine como música de cabecera). A una parte importante de la parroquia pop estatal tuercen el morro porque dicen palabrotas como “hijos de puta” y “follar”. Ellos sabrán. Son los mismos que antes perdían el culo por ir a un concierto de Arab Strap o Hefner, siendo sus letras mucho más retorcidas y dañinas para los oídos de los niños.


Por otra parte, Los Planetas (siempre son los mismos) entregaron su disco “purgante”. A quien se enganchó a ellos a través de singles como la “La Playa” o “Un Buen Día”, este disco le habrá sentado como una patá en la boca. Flamenco y psicodelia negra, ¡negra como un pozo! para sacarse de encima el sopor en el parecían sumidos en sus últimas entregas. El mainstream ya no es una opción. No, entregando videoclips como el de “Alegrías Del Incendio” (expuesto en este blog) censurado desde el minuto uno por las cadenas importantes de TV. No es su mejor disco pero si el más arriesgado. De momento cuentan con mi voto. Otros que han dado la sorpresa son Radiohead. Como ya nadie contaba con el grupo de Oxford (su hype paso hace años), estos decidieron colgar su último disco en la web. Al precio de la voluntad del fan. Este gesto, que al consumidor ocasional de música moderneta se la trae floja, ha generado ríos de tinta. Es difícil de explicar rápidamente. Ya pondré un post específico acerca de este tema. Lo peor es que se ha desviado la atención al continente y lo importante es que el contenido es bueno, mejor que bueno. “In Rainbows” es mejor que el “Hail To The Thief” y uno de los mejores discos del año. Merece estar en las listas de lo mejor del año.

Y para el final lo mejor, hacia Abril se publicó el segundo disco de Panda Bear, seudónimo de Noah Lennox. Si “Person Pitch” es muy bueno o no es muy difícil de aclarar. Pero lo que si es cierto es de que es el disco más original y extraño del año. Y el más desconcertante también. Hacía mucho que no me echaba encima un disco tan mágico. No se va hacer popular como en años anteriores si lo hicieron Franz Ferdinand o los propios Wilco. Sacar un single de más de 12 minutos no va a ayudar. Pero esa canción “Bros” es la línea que conecta el pop de los Beach Boys (circa años felices) con toda una generación de músicos veintiañeros que se dedican a soñar con fusionar todos los discos que han oído desde el ordenador de su habitación. Con toda seguridad Noah va a ser el personaje del año en toda la prensa especializada.

No solo por su disco en solitario, sino porqué además en Junio (o así) también tuvo tiempo de sacar un nuevo disco con su banda madre, Animal Collective. Que resultó ser el más accesible de la banda hasta fecha. No hay nada parecido (ni antes ni ahora) a lo que hacen Deakin, Geologist, Avey Tare y Panda Bear en sus discos. El Sgt. Peppers, Pink Floyd, Mercury Rev, el Pet Sounds, Sonic Youth, todos los volúmenes de la serie Èthiopiques (si no están ya en tu disco duro, eres un don nadie), la música celta (lo que cantaban los tíos que construyeron las Stonehenge y los que pusieron los moais), los hippies, Fantasía de Walt Disney, gritos de puro desquiciado, los coros alucinados, las reverberaciones, el arpa (china o no) y mil cosas más se dan cita en “Strawberry Jam”, y encima hay algún que otro estribillo. La mejor puerta para acceder a su singular universo de estos chicos de Baltimore les va a colocar entre los mejores discos de todas las listas importantes, y Noah Lennox va a colocar dos.



Animal Collective también hace videoclips surrealistas. Bonitos dientes. "Peacebone".




Bueno en resumidas cuentas esto es lo más destacable del año. Me dejo un montón de discos como los de Magik Markers, Spoon, Liars (¡vuelven al rock, tío!) que también quedaran reflejados en muchos sitios. Si te has leído todo esto es que estás muy aburrido macho.


Todos los enlaces de discos cortesia de Una Piel De Astracán

17 de diciembre de 2007

Más recomendaciones musicales: Nest


Nest no se puede considerar como un grupo de metal propiamente dicho. Practican básicamente folk, con algunos arreglos de guitarras eléctricas y voces rasgadas. El grupo lo forman dos miembros y el sonido predominante es el del KANTELE, un instrumento tradicional de finlandia que viene a ser una especie de arpa de entre 5 y 12 cuerdas que se toca en horizontal. Para relajarse en casa, estudiar, intentar entrar en conexión con la madre natura, empatizar con lobos, buhos y demás criaturas del bosque estan bien... para salir de copas no tanto...

Aqui abajo os dejo unas cuantas canciones de NEST, ya me contareis....

P.S. Conozco a varias personas que se quitaron sus prejuicios poperos y escucharon algo de LAKE OF TEARS (dos post más abajo) y reconocieron que lo que hacen les gustó.... verdad maestro don miguel?


AUDIO- POPURRI DE TEMAS DE NEST:

http://www.mikseri.net/music/play.php?id=240506&type=dl
http://www.mikseri.net/music/play.php?id=29556&type=dl
http://www.mikseri.net/music/play.php?id=164870&type=dl
http://www.mikseri.net/music/play.php?id=164872&type=dl
http://www.mikseri.net/music/play.php?id=164248&type=dl
http://www.mikseri.net/music/play.php?id=164237&type=dl

15 de diciembre de 2007

FAN FAN FAN

Hace unos dias Kap me dijo que pusiera algo heterosexual en la página ¿?. Como no se me ocurre nada. Pongo este video clip. Que Arcade Fire se han vuelto más famosos que los mismisimos Franz Ferdinand (¿quiénes?) ya lo sabiamos, pero la gente esta fatal y tiene mucho tiempo libre. Un fan, J. Tyler Helms, ha cogido la canción que cierra el ultimo disco de los canadienses y lo ha mezclado con la(s) pelicula(s) de Sergio Leone. La canción, que es más épica que si juntasemos los finales de "El retorno del rey", "El retorno del Jedi" y "Retorno al lago azul", adquiere una nueva dimensión con las imagenes del "Spaghetti Western". Como cuando puse a Los Tigres Del Norte en aquella otra entrada. Elegido entre los mejores videoclips del año segun pitchfork ( el segundo, creo) El video tiene gracia. En serio, no como el de Rubber (2 orcates) Johnny.

14 de diciembre de 2007

Recomendaciones Musicales: Lake of Tears - Forever Autumn (1999)


Estamos en pleno invierno y la mayoría de los colaboradores de este blog nos dedicamos a hibernar y recopilar música para las largas tardes que pasamos encerrados en casa (en mi caso aún más porque estoy preparando de nuevo -y van 3- una oposición para profesor de secundaria). Como decía antes, ahora consumimos mucha más música que en otras fechas, y siguiendo mis gustos he bajado las discografías (las bajo, porque tardo menos bajandolas que buscándolas entre los centenares de cds grabables y originales que tengo dispersos por la madriguera) como decía, las discografías de In Flames, Dark Tranquillity, Amorphis o To Die For entre otras... aunque cuando quiero más concentración siempre acabo escuchando a Sabina (que cosas, me condicioné como el perro de Pavlov en mis años de universidad a estudiar con Sabina...)

Bueno hay un grupo que sí me permite estudiar sin perder la concentración, y de metal, como a mi me gusta, hablo de los poco conocidos "Lake of Tears" y en concreto de su disco "Forever Autumn", os pongo a los pies del post uno de sus temas para que os hagais a la idea.... y unos enlaces (por orden de preferencia) para que podais descargaros algunos discos de este grupo sueco de Gothic Rock.

Lake of Tears - Forever Autumn (1999) El album más tranquilo y atmosférico.
Lake of Tears - The Neonai (2002) Toques setenteros y cajas de ritmos. (pass para descomprimir: satyr)
Lake of Tears - Black Brick Road (2004) Vuelta al sonido original del grupo.
Lake of Tears - Moon and Mushrooms (2007) El último.

MP3 DEL POST: Lake of tears - So fell autumn rain



6 de diciembre de 2007

El desastre del Hindenburg

El LZ 129 Hindenburg fue un dirigible alemán destruido a causa de un incendio cuando aterrizaba en Nueva Jersey el 6 de mayo de 1937, causando la muerte a un total de 35 personas (alrededor de un tercio de los pasajeros). El accidente fue ampliamente cubierto por los medios de la época y supuso el fin de los dirigibles como medio de transporte.
El 6 de mayo de 1937, tras haber cruzado el Atlántico, el Hindenburg se acercó a la base de amarre en la Estación Aeronaval de Lakehurst (Nueva Jersey), después de esperar varias horas a que el tiempo tormentoso le permitiera las maniobras de atraque.

A las 19:25, mientras el Hindenburg ya había largado los amarres y se acercaba a la torre, se observó a popa un destello de fuego de San Telmo , que son chispas extensas e inermes de electricidad estática (había habido una tormenta eléctrica y el aire estaba cargado eléctricamente). Repentinamente, se prendió fuego en la parte superior de la popa, extendiéndose casi instantáneamente por todo el dirigible mientras la estructura caía lentamente sobre los pasajeros que saltaban desde una altura de 15 m y marinos que ayudaban en las maniobras. Quedó destruido por completo en menos de 40 s y su esqueleto permaneció largo tiempo en el suelo hasta que fue vendido como chatarra.


A pesar de lo impactante del desastre, de las 97 personas que había a bordo sólo 35 murieron, la mayoría de ellas quemadas o aplastadas bajo la estructura. En concreto, de los 36 pasajeros y 61 personas de la tripulación, 13 y 22 personas murieron, respectivamente. Muchos de los tripulantes y pasajeros se salvaron gracias a la rotura de los tanques de agua, que cayó sobre ellos, salvándoles de las llamas.

Tras el desastre y posterior investigación, Adolf Hitler ordenó terminar con la flota de dirigibles comerciales. El veterano LZ-127 Graf Zeppelin fue desguazado, pero el LZ-130 Graf Zeppelin II, habiéndose acabado su construcción aún a pesar del fatal accidente de su aeronave gemela (por el cual nunca llegó a realizar ningún servicio de transporte de pasajeros), fue usado brevemente antes de su retirada del servicio, como plataforma para la investigación secreta de los experimentales sistemas de radar ingleses que resultó infructífera.



3 de diciembre de 2007

...NO SON ZOMBIES, SON INFECTADOS...2ª parte


Cuando el otro dia fuimos a ver REC me di cuenta que los diez minutos finales son muy parecidos a un corto que Chris Cunningham y Aphex Twin hicieron hace un par de años, Rubber Johnny. Aunque la finalidad de estos últimos, aparte de horrorizar, es casi siempre el de descolocar al espectador, el resultado es muy similar. Amen del Acid house rompenucas que se marca Johnny.



23 de noviembre de 2007

Cine: Eric Steel - The Bridge....



El Golden Gate de San Francisco, además de ser una maravilla arquitectónica, destino de peregrinación de turistas de todo el mundo, es el lugar preferido por los suicidas de la región -y algunos llegados de fuera- para quitarse la vida en un trayecto de entre 4 y 7 segundos de duración, que es lo se tarda en caer al agua desde sus casi 70 metros de altura. Su imponente estructura ha sido y será testigo mudo del último viaje de cientos de personas.

Este hecho fue reflejado por Tad Friend en Jumpers, artículo publicado en el The New Yorker el año 2003, y dicho artículo, inspiró a su vez a Eric Steel la idea de hacer una película sobre el tema. Así que se puso manos a la obra y el resultado fue The Bridge, película que ayer se proyectó en el primer día del DIBA.

Con varias cámaras, Steel grabó horas y horas de material en busca de sucicidas y vaya si los encontró. Aunque la media de saltos al vacío fue de 2 al mes aquel año, Steel captó varios de ellos, lo cual haciendo sencillas extrapolaciones, da como resultado una cantidad ingente de material filmado. O eso, o Steel y su equipo sabían qué días y horas son propicias para suicidarse.

La película alterna el material filmado en el puente con emotivas entrevistas a familiares y amigos de algunas personas allí muertas, siendo éstas en algunos de los casos, captadas por las cámaras de Steel. Ahí empezaron los problemas pues se ocultó en todo momento a los entrevistados que se habían filmado algunos de los suicidos sobre los cuales se estaba hablando. Más tarde Steel afirmó que todo el mundo había visto la película y habían mostrado su conformidad con su peculiar forma de proceder. Lo dudamos.

La polémica no terminó ahí, pues no fue ésta la única mentirijilla del intrépido director ya que también engañó a las autoridades a la hora de pedir los permisos correspondientes para instalar las cámaras. En efecto, tampoco mencionó que de lo que se trataba era de grabar el máximo número de suicidios posibles.

Los responsables del film, con Steel a la cabeza, intentaron justificars diciendo que todo el secretismo se debió a la intención de evitar que algunas personas, sabiéndose grabadas, escogieran el rodaje del film para inmortalizar sus últimos momentos. No tuvieron tanta consideración, sin embargo, con los suicidas a los que captan con sus cámaras pues todo aquél del que se sospecha que puede saltar es seguido fríamente hasta el instante final.

En cualquier caso, es inútil discutir si Steel es un cínico, en si es lícito no intentar evitar que un adulto se tire por un puente si así lo ha decidido o engañar a las personas que intervienen para mejorar el resultado del film. En principio, el código deontológico del cineasta no existe.

El documental da algo de mal rollito, pero si lo quereis descargar aqui os dejo un enlace.
Esta dividido en 8 partes, alojadas en megaupload (es descarga directa, sin programas de intercambio y la velocidad es la máxima). Otra cosa, esta en versión original, pero os podeis bajar los subtítulos -de momento aún no estan en castellano- desde esta otra web.

20 de noviembre de 2007

....no son zombies, son infectados....


Este viernes se estrena por fin la esperadisima pelicula REC, dirigida por Jaume Balagueró y Paco Plaza. Al parecer este par de dos se han propuesto que pasemos un mal rato encogidos en la butaca del cine. La protagonista del film es Manuela Velasco, una de las tantas ex-presentadoras de los 40.

SINOPSIS

"La pelicula nos cuenta como una reportera y su cámara están haciendo un reportaje en una estación de bomberos con la intención de retratar la profesión de estos, su modo de vida y sus situaciones de riesgo. Pero mientras les acompañan en una de sus salidas nocturnas, lo que parecía una intervención rutinaria de rescate se va a convertir en un auténtico infierno. Atrapados en el interior de un edificio, la pareja de bomberos y el equipo de televisión tendrán que enfrentarse a un horror desconocido y letal. Algo siniestro y maligno que se está extendiendo sin control. Inesperadamente, las reglas han cambiado. Ahora, lo único que importa es esconderse, sobrevivir, tratar desesperadamente de escapar. Vencer al miedo…hasta que el miedo nos venza. Y seguir grabando. Pase lo que pase. Hasta el último momento."


Ya se esta preparando el remake americano bajo el nombre de Cuarentena.


En fin, lo mejor es que juzguen ustedes mismos.

REACCIONES DEL PUBLICO




TRAILER

19 de noviembre de 2007

SERGI XAVIER NO MORE


Esto es de cogiendocaracoles


ENJUTO MOJAMUTO






Sin duda una de las mejores secciones de Muchachada Nui es la de Enjuto Mojamuto. Todos tenemos algo de el, eso de pasarse el día delante del ordenador no es nuevo para mi.
Total, que esta mañana hemos hecho un pequeño tributo a enjuto y a su mascota piticli.






8 de noviembre de 2007

PERSONAJES (AÚN) SORPRENDENTES





Estoy detrás de comprarme su última novela, La carretera, que dicen que es algo asi como el apocalípsis siglo 21. Y he leido esto en ladinamo.org, es muy interesante:
McCarthy es uno de las pocas leyendas que nos quedan en un mundo literario que no ha arruinado su propia mitología a través de las campañas de promoción. A la espera de su nuevo libro, previsto para este año, se acaba de publicar en castellano Sutree, una de sus novelas más ambiciosas.

Si has visto ese engendro cinematográfico titulado Todos los hermosos caballos protagonizado por Penélope Cruz y presuntamente basado en una novela de Cormac McCarthy te será fácil hacerte una idea de cómo son los libros del que Harold Bloom considera el mejor escritor norteamericano vivo: todo lo contrario que la película. La narrativa de McCarthy cabalga por los paisajes desolados del western crepuscular sólo para ir destruyendo sus tópicos a golpe de barbarie. Al lado de los libros de McCarthy, Sin perdón parece una película casi risueña, una especie de Star Trek de las praderas. Todas las novelas de McCarthy hablan de la Norteamérica rural y todas se caracterizan por un primitivismo extemporáneo: resulta difícil relacionar el 1949 de Todos los hermosos caballos con el París de Sartre o, peor todavía, el fin de siècle de La oscuridad exterior con la Viena de Loos o el Boston de Henry James. McCarthy nos habla del salvajismo de vaqueros y granjeros, predicadores y mercenarios, borrachos y vagabundos en el sur racista de EE UU. Un barbarismo y una miseria material que, procedentes del siglo XVIII, colonizan la experiencia del siglo XX en el país más rico y fanático del mundo.
De Tennessee a Ibiza pasando por Alaska, McCarthy creció en Knoxville (Tennessee) en una respetable familia de abogados. Según él mismo cuenta en la única entrevista que ha concedido en toda su vida, no leyó un solo libro hasta los veintiún años, cuando se alistó en el ejército, lo destinaron a Alaska y sus alternativas de ocio se vieron drásticamente reducidas. Posteriormente pasó por la universidad, donde consiguió una beca que le permitió viajar por Europa y establecerse durante un año en Ibiza, en 1967. A continuación publicó su primera novela y se instaló en El Paso (Texas) donde, según se dice, vivió en moteles durante años hasta que se compró una diminuta casa en la parte trasera de un centro comercial. De las pocas cosas que se saben con certeza acerca de McCarthy es que siente un rechazo casi patológico a hablar de su vida, su obra o, en general, de literatura, no importa cuánto dinero le ofrezcan o lo mucho que lo necesite. Una de sus ex mujeres recuerda que durante una temporada de particular indigencia, cuando vivían en un granero a las afueras de Knoxville, “le llamaron de una universidad y le ofrecieron 2.000 dólares por hablar de sus libros. Él contestó que todo lo que tenía que decir al respecto era lo que había escrito. Así que seguimos comiendo alubias otra semana más”.
En el imaginario literario de medio mundo, McCarthy es una especie de Unabomber de la novela. A sus lectores les gusta imaginárselo como un ranchero que sobrevive a base de filetes de oso y tazas de café solo al que de cuando en cuando le dan ataques literarios. Entonces empuña un lápiz –posiblemente tras fabricárselo el mismo desbastando unos cuantos árboles y abriendo una mina de grafito– y regurgita novelas como quien marca reses: sin demasiados miramientos y con abundantes dosis de testosterona. Es cierto que no hay muchos autores contemporáneos tan interesados como McCarthy en explorar las complejidades –o tal vez simplicidades– de una virilidad atávica y no siempre sexista. Sin embargo, McCarthy es también un escritor profunda y sorprendentemente interesado en toda clase de cuestiones científicas y con una amplia cultura (se dice que tiene unos siete mil libros repartidos por distintos guardamuebles). Lo que ocurre es que resulta extraño que una obra tan excesiva como la de McCarthy pueda surgir de la mezcla habitual de inspiración y documentación. Es más fácil pensar en un titán que escribe con la zurda porque tiene la mano derecha siempre ocupada en el lazo o el revólver.
La vida y, mayormente, la muerte en la fronteraLas dos primeras novelas de McCarthy –El guardián del Vergel (1965) y La oscuridad exterior (1968)– están marcadas por un tono muy faulkneriano (no en vano su primer editor lo fue también de Faulkner). Son textos complejos, con abundancia de párrafos desgajados de la trama central y una escritura muy abigarrada. La primera de ellas hace una presentación del tipo de personajes patibularios típicamente McCarthianos, mientras que la segunda se adentra en temas clásicos –narra las postrimerías de un incesto en la Norteamérica profunda de finales del siglo XIX– que obsesionan a un autor empeñado en describir la trágica pugna que acompaña la mala vida y la peor muerte. Hijo de Dios (1973) es una obra mucho más significativa. Se trata de una novela rural, en un sentido cercano a Steinbeck, que se desarrolla en el Tennessee de la década de los sesenta. McCarthy aborda los crímenes de un asesino en serie necrófilo, con abundancia de pasajes no aptos para estómagos delicados. Sin embargo, Hijo de Dios también tiene un interesantísimo trasfondo histórico. En los márgenes de la novela colea el gigantesco proceso de expropiación y concentración de la tierra que tuvo lugar en los años treinta, así como la pervivencia de bandas de linchadores racistas. Pese a que su siguiente novela –Sutree (1979)–, tiene rasgos autobiográficos y un estilo más arriesgado, supone una continuación de los temas planteados en Hijo de Dios. Meridiano de sangre (1985) es una narración absolutamente desmedida, premeditadamente cercana a Dovstoyeski y, sobre todo, a Melville, que está basada en hechos históricos. Un grupo de mercenarios norteamericanos se adentra en México con el objetivo de acabar con el mayor número de indios posible. El grupo, que arrasa con todo a su paso –un poco en plan la Anábasis–, está liderado por un personaje demoníaco: el juez Holden. Meridiano de sangre tiene un claro parentesco con Moby Dick (la novela favorita de McCarthy). El propio Holden es una especie de trasfiguración de la ballena blanca. El juez –albino (recuérdese el capítulo de Moby Dick dedicado a glosar la relación entre el color blanco y el mal) y de talla gigantesca– condena a un fin desgraciado a todo aquel que se cruza en su camino.Con Todos los hermosos caballos (1992), primer volumen de la Trilogía de la Frontera, llega la madurez literaria de McCarthy. Atrás queda una escritura fascinante pero desmesurada y comienza una contención expresiva extrema. Todos los hermosos caballos es la historia de John Grady Cole, un chaval de dieciséis años que vive en la Texas fronteriza y que en 1949 decide huir junto con su mejor amigo a México, donde se enfrenta a una auténtica marejada de violencia. Como en alguna ocasión se ha señalado, esta novela está un tanto lastrada por la historia de amor del protagonista. En cambio, con En la frontera (1994), tal vez la mejor novela de McCarthy, desaparece cualquier rasgo convencional. Se trata de una extraña narración épica acerca de dos adolescentes Billy y Boyd cuyo destino heroico se ve unido al de una loba. En la última pieza de la trilogía, Ciudades de la llanura (1998), se encuentran los protagonistas de las dos novelas anteriores. Aunque es el título más flojo, proporciona la clave para entender la saga. El mundo preindustrial de los cowboys se mezcla con los coches y las carreteras, la violencia medieval de los burdeles mexicanos con ranchos modernizados. Destaca, sobre todo, su tristísima escena final en un nudo de autopistas donde, en unos pocos párrafos, McCarthy esboza con gran precisión el dramático horizonte histórico de tres novelas intencionadamente extemporales. Aquí, al igual que ocurre en las últimas páginas de Sutree, las grandes autopistas hacen las veces de emblema de la destrucción del mundo tradicional. No obstante, tal vez McCarthy no sea un autor tan nostálgico como habitualmente se dice. Su atavismo procede de una perplejidad radical: ¿cómo es posible que incluso aquel mundo de violencia, racismo, hambre, necesidades físicas e incomunicación fuera mejor que esto?

29 de octubre de 2007

POPOMUNDO


Si siempre habías soñado con ser una star en el mundo de la música y el Guitar Hero no te llena lo suficiente ahora puedes triunfar en Popomundo un universo virtual para borrar tu desencanto existencial de jornadas de ocho horas y sin drogas. ¡Tú puedes ser Pete Doherty!
Busca un trabajo, crea una banda y... ¡a rockarolear!
Yo me voy a hacer rapero a lo Kanye West


24 de octubre de 2007

LA CARRERA ALTERNATIVA DE ALONSO

Con el motivo del inminente fin del campeonato mundial de fórmula 1 y la rivalidad existente entre los pilotos de Mclaren Hamilton y Fernando Alonso hemos podido ver infinidad de videomontajes y fotomontajes sobre el asunto... pero el vídeo que pongo a continuación es el mejor, sin duda:



Mp3 del post:Joe Satriani - Summer Song

20 de octubre de 2007

John Fitzgerald Kennedy quería saludar y eligió un descapotable.

Hace ya algunos meses desde que descubrí a este grupo barcelones llamado
MANOS DE TOPO y desde entonces se han convertido en uno de mis discos favoritos. Este cuarteto nos presenta una colección de canciones llenas de letras subrealistas, cantadas con una voz entrecortada y lastimera (por decir algo) y unas melodias "casiotonnianas" bien acompañadas con un xilofono. Entre sus influencias más directas se encuentran grandes grupos como The Cure, El Niño Gusano, Sr. Chinarro.
Aqui os dejo el video del corte "El Cartero" que abre su primer disco "Ortopedias Bonitas".
Aqui podeis encontrar el disco por cortesia del blog "La Suerte del perdedor"



17 de octubre de 2007

Colecta de firmas en rogativa para que Alonso gane el campeonato.


Esto lo he visto en el blog de Lobato, todo el mundo ha firmar...

¡Viva Alonso! ¡¡VIVA ESPAÑA!!

Señores!!! El Doctor Pla no podia quedar al margen de esta fiebre de recogida de firmas en apoyo a Alonso en que nos hayamos inmersos. Lo que nuestro campeón no ha conseguido en la pista, justo es que lo consiga a puro del peso enorme de nuestras firmas mas señeras. Lejos de ir a por el españolito de pie, el Doctor Pla ha ido al meollo de la cuestión, a nuestros mas notables ciudadanos y asociaciones, si alguno de ustedes tiene alguna otra firma que añadir sera bienvenida. Solo una cosa: Tendra que ser de tan rancio abolengo como los aqui se exponen como poco.

Un saludo y viva el "nano" . Sera por firmas!!!

APOYOS A FERNANDO ALONSO DIAZ

S.M. EL REY JUANCAR I DE ESPAÑA Y V DE CATALUNYA.

LETICIA SABATER.

SU EXCELENCIA EL SEÑOR MACHICALAR.

EL EXCELENTISIMO EXALCALDE DE MARBELLA ALIAS "CACHULI"

DOÑA CARMEN POLO DE FRANCO Y DE COLLARES.

SU EXCELENCIA EL SEÑOR VERDEGAY (VERDE Y GAY).

LA MUY ILUSTRE TONADILLERA ALIAS "LA PANTOJA"

DINIO.

PACO PORRAS.

MARGARITA SEISDEDOS.

LA MADRE DE F.ALONSO.

EL PADRE DE F.ALONSO.

EL HERMANO DE F.ALONSO.

EL PRIMO DE F.ALONSO

EL PROPIO FERNANDO ALONSO.

JESULIN DE UBRIQUE

DOÑA ROGELIA

ANTONIO LOBATO ALIAS ANTOÑITA LA FANTASTICA.

PEDRO DE LA ROSA DE PROFESION MAMPORRERO.

GONZALO SERRANO PREMIO ONDAS DE LLONGUERAS.

LA REDACCION DE MARCAS AL COMPLETO ( MENOS EL COMENTARISTA DE LA N.B.A.)

LA PEÑA ULTRAGOL DEL REAL MADRID.

EL GRUPO COMBATIENTE (PERO MENOS)DE ACCION ULTRANACIONAL

EL MUY ILUSTRE EX ALCALDE DE OVIEDO.

LAS JUVENTUDES DE BETANZOS.

EL PRESIDENTE DEL BANCO DE SANTANDER.

UN EMPLEADO DE DICHO BANCO.

UN VENDEDOR DESPISTADO DE VODAFONE.

LA EXMUJER DE RON DENNIS.

LA EXNOVIA DE HAMILTON.

EL COLECTIVO POR LA IGUALDAD DE LOS DISCAPACITADOS.

EL MECANICO AUTISTA DE MCLAREN.

FLAVIO BRIATORE

LA ESPADA DE DAMOCLES ( PERO NO DAMOCLES).

LAS AUTORIDADES DEL CIRCUITO DE VALENCIA.

EL EXPRESIDENTE AZNAR.

EL CUÑADISIMO AGAG

LA HIJISIMA, SEÑORA DE AGAG.

EL REPRESENTANTE DE FERNANDO ALONSO.

EL SEÑOR RAJOY Y LA CUPULA DEL PP BAJO LA DENOMINACION COLECTIVO POR EL "JUEGO LIMPIO"

LA SECCION MOTORIZADA DE LA GUARDIA DE ASALTO.

LA ASOCIACION DE TRILEROS DE JEREZ.

EL COLECTIVO DE "SOPLONES DE LA BOFIA"

LOS "HOMBRES DE PACO" EN PLENO.

LA ASOCIACION DE DAMAS PLAÑIDERAS DE ENTIERROS.

JUAN PABLO MONTOYA.

JAMES BOND (A PESAR DE SER INGLES).

LOS MIEMBROS DEL CESID.

LA ESPIA QUE ME AMO (NUNCA DIGAS TOMA,TOMA,)

LOS INTEGRANTES DEL GRUPO MORFEO (MENOS EL BATERIA).

MELENDI..

Mª JOSE Y SU ACORDEON

LA OREJA DE VAN GOG.

LA ASOCIACION DE MAQUINAS FOTOCOPIADORAS DE CANTABRIA.

EL DIRECTOR DE LA PELICULA TIENES UN E-MAIL.

LA ESCRITORA J.K.ROWLING.

ASOCIACION DE VAQUEROS ASTURIANOS.

LA ASOCIACIÓN DE ENEMIGOS DE LAS BUFANDAS Y ADORNOS DE CUELLO.

EL COMPOSITOR DE LA CANCION “TENGO UNA VACA LECHERA”